viernes, 16 de febrero de 2018

Reseña del libro "Apps para músicos" de Jame Day



Título: Apps para músicos
Autor: Jame Day
Editorial: Redbook Ediciones-Ma Non Troppo
Páginas:176
ISBN: 9788494791727

Este libro en papel, nos acerca a las nuevas tecnologías, a lo digital. Nos proporciona una serie de recursos digitales que ayudarán tanto al musicalmente iniciado como al neófito en el arte de la música. Y además, no hay que esperar a llegar a casa o a la oficina para estudiar. En el tren, en  el autobús o sentado en un parque, se puede conectar con estas aplicaciones. Solo hace falta tener un  dispositivo móvil.

El libro se divide en seis bloques. El primero está dedicado a la iniciación musical y está dirigido a niños y a adultos.  
En el  segundo bloque se presentan aplicaciones con las que se puede aprender a tocar u instrumento o al menos a tener una primera cita él.
Los que ya estén estudiando música encontrarán en el tercer bloque ayudas para mejorar en sus estudios y ser más productivos.
Pero ¿y los docentes, no tienen sus rinconcito?. Sí, el cuarto bloque se dirige a ellos y se exponen propuestas metodológicas para convertir sus clases en más interactivas.
Si se quiere iniciar en algún estilo en particular, jazz, flamenco, pop, rock, entonces el quinto es su bloque.
Por último el sexto bloque va dirigido a los músicos que quieren saber cómo promocionar  y/o vender su música en Internet.

En cada bloque se incluyen una serie de consejos enmarcados, de gran utilidad. El libro acaba con una relación de otros recursos interesantes en la red como blogs y revistas digitales sobre música y educación musical, canales de YouTube sobre música e instrumentos y plataformas con partituras en línea.   

Por supuesto hay un índice de aplicaciones agrupadas por temática de gran utilidad.

Un nueva forma de iniciarse y perfeccionarse en el universo musical para todos los aficionados, estudiantes de música o simplemente curiosos.


La Habitación del Jazz 

jueves, 15 de febrero de 2018

XIV Edición Ciclo de Jazz en La Colina Sabiñanigo





Viernes 16 de febrero;
Concierto “Una vida de Jazz… Javier Garayalde y Amigos” Cuarteto de Saxofones “Ciudad de Sabiñánigo”, Javier Garayalde y Marcelo Escrich(RAEE)
21,30 h Auditorio La Colina
Jueves 22 de febrero;
Forum sobre la Película: “BIRD”. Dirección: Clint Eastwood.
19,30 h. Salón de Actos Casa de Cultura A. Durán Gudiol
Viernes 23 de febrero;
JAZZ EN LA COLINA Concierto “Andrea Motis Group”
21,30 h Auditorio La Colina
JAZZ EN LA COLINA Actividades Didácticas: MASTER-CLASS sobre Jazz
En horario lectivo Casa de la Cultura A. Durán Gudiol

lunes, 12 de febrero de 2018

Seagram's New York Hotel at NH Collection Suecia




Blue Note, el icónico y prestigioso escenario de jazz de New York vuelve a Madrid para traer las mejores sesiones.

Todos los martes,  el Blue Note, desde el 20 de febrero y hasta el 20 de marzo, será el que se encargue de la programación de las sesiones de jazz. Una oportunidad única para los madrileños que podrán escuchar a artistas que traerán los sonidos más clásicos bajo el sello de Blue Note.




SESIONES DE JAZZ EN SEAGRAM’S NY HOTEL AT NH COLLECTION SUECIA
FEBRERO
martes 20
Jason Marsalis Trío
Sesiones: 20:00h y 22:00h
Precios:
Mesa de 2 - 70€
Mesa de 4 - 120€
*La entrada incluye 2 tapas y 2 cocktails
Reserva tu experiencia en seagramsgin.es
martes 27
Ivan Paduart
MARZO
martes 6
Romain Collin Trío
martes 13
Reggie Washington & Herve Sambe Dúo
martes 20
Hadar Noigberg Trío

sábado, 10 de febrero de 2018

Reseña del disco "A duermevela" de Ernesto Olvera



Títulos
1-Luna de sol  2-Evanesnencia  3-Hacia medianoche  4-Paseo nocturno  5-Agua pura
6-Descubrir  7-Verdirrojo  8-Mi puerto

Intérpretes
Ernesto Olvera, piano

Ernesto Olvera es un músico autodidacta nacido en Barcelona en 1986. Con solo estos datos ya podemos decir que tiene dos características meritorias, una su juventud y la otra su formación, o para mejor decir, su no formación. Influenciado por Bebo Valdés, Chucho Valdés, Diego Amador, Oscar Peterson,  Bill Evans o Michel Camilo entre otros.

Ha participado como director musical en las composiciones originales y arreglos en las obras de teatro“Oh-La-Lá” y “De Billy a Billie unes vacances d’estiu”, basadas en el mundo del jazz.
También ha sido director musical y compositor de las principales piezas musicales del documental “Desierto Líquido” dirigido por Daniel Carrasco, ganador en el Festival Ecozine al premio del jurado cómo mejor documental.

Nos presenta un disco fruto de muchas horas de trabajo en su casa, solo. “Yo y mi piano. Estancado muchas veces, pocas inspirado, pero siempre avanzando”.

El disco se compone de 9 canciones, ocho propias y otra “Hacia medianoche” basada en el estándar  “Round About  Midnight” de Thelonious Monk.

Pinceladas de flamenco, clásicas  y por supuesto jazz. Y aunque Ernesto las define como “humildes grabaciones”, tienen mucho mérito y se escuchan con atención y agrado.

Nos aconseja que las escuchemos en estado de duermevela, y como le ocurre a él, que el piano entre en nuestras cabezas como si de agua pura se tratara y así “todo tiene sentido, es más fácil entender la música de esta manera”.

En los textos que acompañan al disco, Ernesto nos aporta estos cuatro puntos cardinales “Música. Arte. Vida. Paz” recomendables a todas luces.  


La Habitación del Jazz


sábado, 3 de febrero de 2018

Ricardo Formoso Quartet CD: Origens


Títulos
1-Povo Celta 2-Lembrança 3-Olhar preguiçoso 4-Pequeno Gigante 5-Valsa para Medanich 6-Neofobia 7-15             

Intérpretes
Ricardo Formoso- trompeta
Carlos Azevedo - piano
José Carlos Barbosa - contrabajo
Marcos Cavaleiro – batería
André Fernandes – guitarra (4,6)

Grabado en Teatro Helena Sá e Costa  (THSC) ESMAE el 19 y 20 de septiembre de 2017
Editado el 9 de diciembre de 2017
Producido por Ricardo Formoso
Sello discográfico – Carimbo Porta-Jazz

El sello portugués  Carimbo Porta-Jazz  sigue con su producción discográfica a pleno ritmo. En esta ocasión se trata de “Origens” primer disco como líder del trompetista gallego Ricardo Formoso. 

Siete temas compuestos y arreglados por el propio Ricardo en los que nos presenta todo el conocimiento musical acumulado durante su carrera y especialmente en estos últimos ocho años en Portugal, donde es docente en el Conservatorio de Coimbra y en otras escuelas. 

El cuarteto interpreta temas en cierta medida próximos al espíritu West Coast, otros más próximos al hard bop incluso  al funky,  pero todos ellos interesantes, en los que  la trompeta brilla por méritos propios con un sonido  limpio y cálido acompañado en todo momento por la sección rítmica configurando un todo compacto lleno de swing.  

André Fernandes interviene en dos canciones de forma brillante compartiendo protagonismo con Formoso.

Desde 2010 Formoso colabora regularmente con la Orquesta Jazz de Motosinhos, en la que también participan el resto del cuarteto. Esta colaboración cristalizó en la creación del cuarteto en septiembre de 2015, más de dos años compartiendo escenarios y eso se nota en lo engrasado que suena la maquinaria musical.    

La Habitación del Jazz


viernes, 2 de febrero de 2018

Perico Sambeat en el Círculo de Bellas Artes presenta "Plays Zappa"




Perico Sambeat actúa esta noche en el Círculo de Bellas Artes presentando su “Plays Zappa” un homenaje al carismático músico Frank Zappa.  Una iniciativa que recorre el repertorio del emblemático y polifacético Frank Zappa con temas pertenecientes a los discos Hot Rats, Over Nite Sensation, The Grand Wazoo, One Size Fits All y Roxy & Elsewhere, entre otros.

La décima edición de Jazz Círculo llega a su fin con este interesante concierto  en el Teatro Fernando de Rojas del CBA.

La banda estará formada por Javier Vercher (saxo tenor y soprano), Voro García (trompeta), Toni Belenguer (trombón), Santi Navalón (teclados), Iván Cebrián (guitarra), Julio Fuster (contrabajo y bajo eléctrico) y Miquel Asensio "Rochet" (batería).


Os acompaño una pequeña entrevista que le hemos hecho.

LHJ-Has participado en infinidad de festivales, clubs, teatros etc. ¿hay uno de esos sitios en el que te hayas sentido especialmente bien, por el sonido, el ambiente o cualquier otra causa?
PS-El Jimmy Glass en Valencia, en general prefiero tocar en clubes que en grandes escenarios

LHJ- Has obtenido muchos premios. ¿Qué importancia das a los premios?
PS-Gran parte de ellos no tienen ninguna importancia si no es para darte a conocer. Algunos son directamente vergonzosos si echas un vistazo a los anteriores premiados, es bastante habitual cuanto más grande es el premio. Otros más pequeños suponen un gran honor, especialmente aquellos en que los propios músicos votan.

LHJ-Tu disco “Plays Zappa”¿hasta qué punto es fiel a la música de Zappa?
PS-En algunas transcripciones me he mantenido muy fiel al original, en general he intentado que melodías y armonías fuesen idénticas a las originales. Pero en casi todos he cambiado estructuras, eliminado y añadido secciones, solos, backgrounds, intros, codas e interludios.

LHJ- Perico Sambeat Big Band, Elàstic Quintet, CMS Trío, Baladas Quartet, Flamenco Big Band, son solo alguno de tus proyectos. ¿Nos podrías decir sus características básicas?
PS-Pues no sé, son todos muy distintos, hago la música que me apetece sin planteamientos previos. Quizá es labor de críticos encontrar puntos en común.

LHJ- He leído que Mingus, Mingus, Mingus, Mingus, Mingus es uno de tus discos favoritos. Dinos alguno más.
PS-“Crescent” de Coltrane, “We wlll meet again” de Bill Evans, Integral de piano de Ravel, variaciones Goldberg de Bach, “Selling England by the pound” de Génesis, “Caminito de Totana” de Camarón, “The Rotter´s club” de Hatfield and the North

LHJ-Me parece penosa la falta de  ayuda y reconocimiento a la cultura en general y la música en particular y dentro de esta, al jazz. Nuestros políticos no ven en el jazz algo de donde sacar beneficio electoral. ¿Qué opinas?
PS-Pues así de triste es. Por ejemplo, ahora mismo el club de jazz “La Bilbaína” ha lanzado una llamada de socorro porque van a tener que cerrar después de 25 años de programación de primer nivel sin ningún tipo de ayuda. Hablamos de Bilbao, una ciudad que gasta grandes presupuestos en otras disciplinas, y que no tiene festival de jazz. Pero esto ocurre en toda España.

LHJ-¿Cómo ves el panorama jazzístico español e internacional?
PS-Lo veo bien, en España hay grandes músicos cada vez más preparados y con buenas ideas, y la escena crece a nivel mundial, hace años era impensable que hubiesen tal cantidad de buenos músicos en, digamos, Corea.

LHJ-¿Cuáles son tus próximos proyectos discográficos?

PS-Tengo en mente hacer otro disco en cuarteto y quizá otro con cuerdas.

LA HABITACIÓN DEL JAZZ